4/2005

Die japanischen Künstler Yoshitomo Nara und Hiroshi Sugito sind Freunde. Im Sommer 2004 war Nara nach Wien geladen, ins Gastatelier der Österreichischen Galerie Belvedere im Augarten, und nahm seinen Kollegen gleich mit. So haben beide ihre Ateliers in Nagoya und Tokio gegen ein fremdes, aber gemeinsames Studio getauscht, um einen neuen malerischen Ansatz zu erproben. Entstanden ist eine poetische Manifestation von Kindheit und Phantasie, die sich an Motiven und Szenen des berühmten Filmmusicals «The Wizard of Oz» orientiert.

Harald Szeemann ist am 18. Februar nach kurzer Krankheit mitten in den Vorbereitungen seiner Ausstellung «La Belgique Visionnaire» verstorben. Im Andenken an den charismatischen Kurator, welcher das freie Ausstellungsmachen neu definiert und wegweisend geprägt hat, publiziert das Kunst-Bulletin im Folgenden ein unveröffentlichtes Faxinterview von Harald Szeemann mit der jungen Kunstkritikerin Christiane Rekade. Szeemann umreisst hier seine Rolle im internationalen Ausstellungswesen der vergangenen Jahrzehnte und die wichtigsten Stationen seines Lebens.

In einer Welt voller Bilder ist der Sehende blind. Von Bilderhaufen verstellte Augen lassen Imaginationen als individuelle Realitäten erscheinen. Immer mehr Bildermacher stellen sich kritisch und selbstreflexiv zur suggestiven Kraft des Illusionären. Sie entwickeln eine transparente Bildsprache, die das Ereignis Bild hervortreten lässt. Der Berliner Filmkünstler Clemens von Wedemeyer ist einer von ihnen.

Der junge Genfer Künstler Jérémie Gindre pflanzt Inseln ins Kunsthaus Baselland in Muttenz und ein Pilz-Theater in den Projektraum exex in St.Gallen. Auf Plakatwänden in Schweizer Städten verbindet er die unmöglichsten Dinge mit verschlungenen Linien. Das im Rahmen von «échanges», einer Initiative des Schweizerischen Kunstvereins, realisierte Projekt erzählt von einem der loszieht, das Kratertauchen und Unterwasserfischen zu praktizieren.

Im letzten Kunst-Bulletin hat die Ständerätin Christiane Langenberger unsere Fragen beantwortet, mit denen wir die Begegnung von Politik und Kunst ausloten und animieren wollen. In dieser Ausgabe lassen wir Christine Goll zu Wort kommen. Die Nationalrätin und Präsidentin des vpod, deren dezidierte Voten auch häufig in der Fernseh-Arena zu vernehmen sind, plädiert für mehr Engagement der KünstlerInnen in Berufsverbänden

Kunstgrösse im kleinen Rahmen: In der Ausstellung «Ohne Farbe» würdigt das Museum Franz Gertsch den 72-jährigen Gerhard Richter mit einer kleinen, überwiegend sehenswerten Werkauswahl.

Das Zeichnen führte lange Zeit ein Schattendasein, gerade unter jungen Künstlern. Doch in jüngster Zeit widmen sich ein ganze Riege von Ausstellungen wieder dieser Gattung. «Tauchfahrten» in der Düsseldorfer Kunsthalle wagt dabei einen ungewöhnlichen und gelungenen Blick auf die zeichnerische Reproduzierbarkeit von Realität: Die Reportage, Thema und Medium der Ausstellung, umfasst 150 Jahre Berichterstattung und Wirklichkeitsdarstellung mit dem Zeichenstift.

«The Floor was Grey and Everybody Brings his Questions»: Wie auf einer unsichtbaren Oberfläche eines offenen Zylinders windet sich dieser Titeltext als Spirale durch den Raum.

Affekte, Gefühlsregungen und Stimmungen entladen sich in den Airbrush-Arbeiten, Objekten und Texten von Annelise Coste. Die erste grosse Einzelausstellung der französischen Künstlerin lädt zu einem Wechselbad der Gefühle zwischen Revolte, unverblümtem Selbstausdruck und Sehnsucht nach Harmonie ein.

Im November 2002 kam Michel Majerus im Alter von fünfunddreissig Jahren bei einem Flugzeugunglück ums Leben. Peter Pakesch, der vor fast genau neun Jahren Majerus' erste grosse Einzelausstellung in der Kunsthalle Basel einrichtete, zeigt nun im Kunsthaus Graz eine grosse Retrospektive seiner Installationen.