11/2019

Mit ‹Nøtel›, einer VR-Installation über ein KI-verwaltetes Hotel naher Zukunft, hat Lawrence Lek an der Art Unlimited auf sich aufmerksam gemacht. Im HeK wagt er nun einen Ausblick ins Jahr 2065, der den Technofuturismus noch umfassender reflektiert und zugleich eine Rückschau auf das eigene Œuvre bietet.

Wer die Macht hat, schreibt die Geschichte. Jene Geschichte, welche die Machtverhältnisse präserviert und für kommende Generationen perpetuiert. In der Gruppenausstellung ‹Zeit/Ge/Schichten› im Kunsthaus Baselland legen 13 Künstlerinnen und Künstler diesen Mechanismus offen.

Kaari Upson lädt uns ein, die vergangenen Zonen unserer Kindheit aufzusuchen. ‹Go Back the Way You Came›, so der Titel ihrer ersten europäischen Einzelausstellung in der Kunsthalle Basel. Geh hin, wo du herkommst. Dahin, wo es so richtig schön weh tut. Am Ende aber werden es Innenansichten im Kunstformat.

Nahe beim Wettsteinplatz steht ein kleines altes Haus verwunschen in einem Garten. Vieles hat es schon erlebt. Aber es ist nicht Rocky Dockys halb verfallene Hütte, sondern das ehemalige Atelier von Alexander Zschokke. Gerade wird es aus seinem Dornröschenschlaf zu neuem Leben erweckt.

Die Ausstellung ‹Pickpocket› im Kunstraum Riehen beleuchtet die Figur des Diebes in ihren vielfältigen Eigenschaften und befragt dabei ihre Nähe zur Kunst. Eigentum ist Diebstahl. Der Sieg reist in Louis Vuitton. – Wenn der folgende Beitrag wie dieser Vorspann aus fremden Sätzen bestehen würde, wäre er konsequent …

Wie macht man aus einer «city of crisis» eine «city of hope»? Die slowenische Künstlerin und Architektin Marjetica Potrč beschäftigt sich schon lange mit einem «Design für das Leben». So auch in ihrer aktuellen Ausstellung ‹Von Kuppeln und Toiletten – Architektur und soziale Praxis sind eins›.

Kaum ein Medium birgt wie die Performance das ­Potenzial, ­«Aktualität» aufzugreifen und zu hinterfragen – Das BONE ­Performance Festival in Bern nimmt dies zum Anlass, organisatorisch an eine Zeitungsredaktion angelehnt, genau das aus­zuloten, und strebt heuer die «aktuellste» aller Ausgaben an.

Yannick Lambelet und Sébastien Mettraux hegen grosses Inter­esse an digitalen und auch kunsthistorischen Bildwelten, die sie in ihren Gemälden ins Analoge übersetzen. Die Galerie ­DuflonRacz und die Galerie da Mihi präsentieren die beiden in kooperierenden Ausstellungen.

Mit multimedialen, anatomischen Plastiken, Skulpturen und Installationen thematisiert Asta Gröting verdrängtes, existenzielles Ausgesetztsein. Während sie physische, seelische und emotionale Vorgänge offenlegt, spürt sie in aufwendigen skulpturalen Prozessen architektonischen und historischen Spuren nach.

Raum- und Naturauffassungen haben sich über ­Jahrhunderte immer wieder gewandelt; in den letzten Jahrzehnten haben ­diese Diskurse jedoch eine existenzielle Dringlichkeit ­entwickelt. ­Aktuell zeigt das Museum Franz Gertsch eine Künstlerin, die diesen Themen gegenüber eine profilierte Haltung zeigt.