4/2020

Das Muzeum Susch widmet sich dem «Erbe» der 2019 verstorbenen Carolee Schneemann, indem sie diese einer Auswahl von Kunstschaffenden wie Sarah Lucas, Pipilotti Rist, Andrea ­Fraser oder Matthew Barney gegenüberstellt: ein hochkarätiger Dialog um Fragen des emanzipierten Körpers.

Geradlinig, kompromisslos, engagiert – Steven Parrino hat Stellung bezogen. Sein vielseitiges Werk wird im Kunstmuseum Liechtenstein in der ersten grossen Retrospektive im deutschsprachigen Raum präsentiert. Grundstock der Schau bilden die Arbeiten der Sammlung Rolf Ricke, ergänzt durch Leihgaben.

Virtuos, expressiv, mit grosser Geste: Malerei als Ereignis. Mit wenigen Werken aus dem Nachlass ist Oliver Kielmayer in der Kunsthalle eine eindrückliche Bendicht-Fivian-Schau ­gelungen. Sie ermöglicht die Annäherung an eine Malerei, die Gegenwart reflektiert, inhaltlich und formal.

Im Centre d’Art Contemporain ist eine Einzelausstellung der Künstlerin Gabriela Löffel zu sehen, die sich dort auf ­gekonnte und zeitaktuelle Weise unter anderem mit der paradoxen, marktkonformen Unsichtbarkeit von in Freilagern weggesperrter Kunst auseinandersetzt.

Diese Ausstellung von Malereien und Zeichnungen zeigt Frauen­figuren, die wir zu kennen meinen. Doch Alex Katz, der sich in den vergangenen Jahrzehnten so prägnant in die Entwicklung der Malerei eingeschrieben hat, beweist immer wieder seine Besonderheit, indem er sich selbst im Eigenen überrascht.

Sie ist die grösste bisher realisierte Ausstellung der öster­reichischen Lichtkünstlerin Brigitte Kowanz in der Schweiz, die umfassende Schau ‹Lost under the Surface› im Haus ­Kon­struktiv. Das Publikum erhält einen wunderbaren Einblick in ein ent­materialisiertes Kunstuniversum.

Licht, Luft, Feuer, Rauch sind die Elemente, mit denen der deutsche Multimedia-Künstler Otto Piene experimentierte und visio­näre Himmelsskulpturen entwickelte. Mit der Künstlergruppe ZERO läutete er die Stunde null der Kunst ein und eroberte mit spektakulären Lichtskulpturen die Himmelssphären.

Auch wenn am Ende nicht so recht klar wird, welcher Art die Sammelleidenschaft des Werner Coninx war: Die Ausstellung ‹Sammlung Werner Coninx – Eine Rundschau› im Aargauer Kunsthaus bietet einen facetten- und assoziationsreichen Parcours mit Werken aus der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts.

Objekte sind wie leere Körper, die wir mit Bedeutung füllen: Sie sind Träger von Prestige, von gesellschaftlicher Zugehörigkeit. Doch was passiert, wenn wir diese Objekte in eine neue Form bringen, sie ihrer ursprünglichen Funktion berauben – lesen wir sie dann anders? Danach fragen die Werke von Dominic Michel.

Lecker, Kunst: Wenn eine Wand grossporige Gänsehaut bekommt, ein Blumenbeet zur Delikatess-Bar wird und Gerüche auf einmal zum flüssigen Geschmackserlebnis kondensieren. Durch das Antasten des einen werden weitere Sinne angesprochen und unsere Imaginationskraft erwacht wie Geträumtes.